za 1 februari Amstelkerk, Amsterdam | aanvang 20.30 | Tickets

Filmische reis door de Oude en Nieuwe Wereld. Mundus-oprichter Sjahin During werd geboren in Amsterdam, groeide op in Istanbul èn op Texel. Hij schreef geschiedenis met ensembles als Tarhana, Arifa en Namibian Tales. Zo watervlug zijn percussie, zo vloeiend zijn omgang met andere muziekculturen. In het Mundus Quartet ontmoeten vier virtuozen elkaar op het kruispunt van de Oude en de Nieuwe Wereld. Ze spinnen evocatieve improvisaties uit de muziektradities van de Zijderoute, de Mediterranée, de Balkan en Brazilië. Met deze filmische reis roept het Mundus Quartet een voorbije wereld op, gelijkertijd een wenkend perspectief verklankt in onweerstaanbare soundscapes.

Musici: Sjahin During (percussie- TR/NL), Juliano Abramovay (gitaar, ud- BR), Emine Bostanci (kemenche, zang- TR), Bence Huszar (cello- HU)

vrij 21 februari – LantarenVenster, Rotterdam | aanvang 20.30 | Tickets   
za 22 februari – Amstelkerk, Amsterdam | aanvang 20.30 | Tickets 

Twee verwante zielen balancerend op een enkel akkoord. Eén muzikant, drie instrumenten: stem, gitaar & laptop. Heeft Ed Sheeran het van Neco Novellas of andersom? Neco is een tikkeltje minder beroemd, fascinerend des te meer. Sinds hij via Lissabon op het Rotterdams conservatorium belandde, ontwikkelde Neco een vernieuwend geluid waarin jazz en pop versmolten met de chopi-muziek uit zijn moederland Mozambique. Vandaag is Neco een charismatisch solist die telkens nieuwe uitdagingen aangaat. Zoals met de briljante cellist Ernst Reijseger die even eigenzinnig Afrikaanse tradities met Europese impro combineert. Twee aan elkaar gewaagde zielen in harmonie op hetzelfde akkoord.

Musici: Neco Novellas (gitaar, zang, electronica-MZ), Ernst Reijseger (cello-NL)

vrij 20 maart – TivoliVredenburg, Utrecht | aanvang 20.00 |  Tickets 
za 21 maart – Amstelkerk, Amsterdam | aanvang 20.30 |  Tickets 

Hindoestaanse blues uit de diaspora. De Amerikaanse blues, ooit ontstaan uit gedwongen migratie, vindt in Raj Mohan een parallel verhaal. Als achterkleinkind van Indiase contractarbeiders verhuisde hij vanuit Suriname naar Nederland (1974). Hij ontpopt zich tot een charismatisch singer-songwriter, die de blues vertolkt om het even gezongen in het Hindi, Urdi of Srangani. Daarin combineert Mohan klassieke liederen uit Noord-India (ghazals) met zelfgeschreven repertoire. Het kloppend hart van zijn performance vormt de verborgen geschiedenis van de ‘Kantráki’. Na de officiële afschaffing van de slavernij (1863) verscheepte Nederland tussen 1873-1916 zo’n 35.000 Indiase contractarbeiders naar Suriname. Het transportschip Lalla Rookh werd sindsdien het  symbool van deze postkoloniale ‘slavernij’ die in 2023 uitgebreid wordt herdacht. Hun nazaten (350.000), met Raj Mohan als fakkeldrager, zetten vandaag deze muzikale erfenis voort.

Musici: Raj Mohan (zang, tanpura/ harmonium, gitaar- SR/NL), Tammo Heikens (akoustische gitaar- NL), Mark Alban Lodz (bansuri/fluit- DE/NL), Suresh Sardjoe (tabla-SR), Melanie Tangkau (contrabas- ID/NL)

za 18 april Amstelkerk, Amsterdam| Premiere | aanvang 20.30 |  Tickets 

Verrassende mix van oosterse met westerse klassieke muziek. Zoals het nauwelijks bekend is dat Mozart ooit in Den Haag en Amsterdam optrad, hebben we nauwelijks weet van zijn faam in het Midden-Oosten. Althans in Damascus, waar sopraan Mireille Bittar zijn liederen zong totdat zij noodgedwongen Syrië ontvluchten moest. Samen met landgenoot Feras Khouri, specialist in het componeren en arrangeren van Midden-Oosterse muziek, richtte zij in Nederland het Mozaiek Ensemble op. Want “Ondanks de oorlog spelen Syrische musici juist door om opnieuw hun dromen te kunnen verwezenlijken”. Als losse steentjes in een tableau dat geleidelijk zijn geheim verraadt vertolkt het ensemble liederen, die opnieuw zijn getoonzet in een verrassende mix van oosterse met westerse klassieke muziek. Doel is “Deze twee werelden samen te brengen en bruggen te slaan”. Stukken van Albinoni, Mozart en Verdi naast die van de Rahbani Brothers, Göksel Baktagir en Zaki Nassif schitteren opeens vanuit een volstrekt nieuw perspectief.

Musici: Mireille Bittar (zang-SY), Feras Khouri (piano & arrangementen-SY), Karel Bredenhorst (cello-NL), Ayman Hajjmian (contrabas-SY), Youssef Nassif (kanun– SY), Modar Salama (percussie & riq-SY), Adeline Salles (fluit-FR), Beste Sevindik (viool-TR)

Foto Mozaiek Ensemble: John Vak

Bevrijdingsconcert
di 5 mei  De Duif, Amsterdam | aanvang 20.30 | Tickets 
za 16 mei  TivoliVredenburg, Utrecht | aanvang 20.00 | Tickets 

Muzikale verhalen van verzet en bevrijding. In alle toonaarden vormt ‘bevrijding’ het motto van componist/ gitarist Patricio Wang (Chili, 1952). Hij noemt zichzelf “vluchteling in tweevoud” die via muziek zijn eigen vrijheid heeft bevochten.

In een turbulente periode van politieke bevrijdingsbewegingen in Latijns-Amerika, studeert hij compositie in Santiago aan het conservatorium van de Universiteit van Chili (1968). Hij fuseert Andino-traditie met klassieke Europese èn populaire muziek, inclusief de nueva canción en bewerkingen van Beatles-songs. ‘Staatsgevaarlijke muziek’ die hem na 11 september 1973 tot persona non grata maakt. Want tot 2001 symboliseerde 9/11 niet de aanslag op de Twin Towers maar de Chileense coup van generaal Pinochet. Noodgedwongen moet Wang vluchten.

Op het Haags Koninklijk Conservatorium ontpopt hij zich tot een vooraanstaand musicus en leerling van o.a. Louis Andriessen en productief componist/ gitarist in avantgarde ensembles (Asko/Schoenberg, Hoketus, LOOS, Catch Electric Guitar Quartet) en andino-formaties (Amankay, Quilapayùn). Wang’s gewaagde synthese van academische en populaire muziek weerspiegelt zich in talloze composities voor film, dans en muziektheater. Temperament voor engagement is de grondtoon van een 5 Mei-concert waarmee Wang al vijf decennia zijn muzikale bevrijdings-motto uitdraagt. Begeleid door teksten van schrijfster Marja Vuijsje vertellen ze samen een ontroerend muzikaal verhaal van verzet én bevrijding.

Musici: Patricio Wang & Ensemble met oa:  Jasper le Clercq (viool, zang -NL), Paul van Utrecht (gitaar, zang – NL), Christian Goza, (quena, panfluit, charango, gitaren, zang – CL/CH),Patricio Wang (composities, gitaren, tiple, charango, panfluit, zang – CL/NL) m.m.v. Marja Vuijsje (NL)

foto’s: Patricio Wang door foto Joop Reijngoud, Marja Vuijsje door Jelmer de Haas 

za 23 mei  Amstelkerk, Amsterdam | aanvang 20.30| Tickets 

Zijderoots vinden nieuwe route. Wie met Tarmonica de Zijderoute volgt eindigt aan de oevers van de Maas. Althans, daar ontmoetten deze drie virtuozen elkaar op het Rotterdams conservatorium en ontdekten er een nieuwe Zijderoute. Al improviserend spinnen ze glanzende zijde uit de rijke muziektradities van India, Iran en de Méditerranée. Met pulserende percussie houdt de tabla het snarenspel van tar en de hypermoderne tarhu soepel in het gareel. Tarmonica biedt optimaal genot voor muzikale fijnproevers – te savoureren als honing voor het oor, sensatie voor het oog en troost voor het hart.

Musici: Niti Ranjan Biswas (tabla-IN/ NL), Michalis Cholevas (toetsen, tarhu-GR/ NL), Reza Mirjalali (tar-IR/ NL)